Agenda Cultural: Segunda semana de Julio y anticipos

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Hoy, 9 de julio, vuelve el Festival Que no Calle! Sucederá en simultáneo en distintos espacios de la ciudad para apoyar a personas en situación de calle

¡Nuevo jueves de agenda cultural! Traemos mucha data para que no te pierdas nada de nada. Hoy vuelve el festival Que no calle, día del nacimiento de la hermosa Mercedes Sosa, decenas de espacios culturales de la ciudad se organizan para juntar provisiones para acercárselas a personas en situación de calle; entrá y enterate cuáles son los espacios que participan. Mañana viernes, peña y locro en Compadres de Horizonte; y además continúa hasta el 31 de agosto la convocatoria a participar del concurso literario convocado por las Organizaciones del Sur para mantener viva la memoria de los barrios a 50 años de la dictadura cívico- militar. El sábado, una jornada de música y poesía para homenajear a grandes figuras de nuestra historia: Tejada Gómez, Castilla y Dávalos. El lunes 13, la Bruja Salguero estará presente en el Ciclo Estallará La Isla. Mucho teatro y anticipos para vacaciones de invierno. Ya sabés: recorré la agenda, paseá, salí a la calle. Si tenes propuestas culturales, envianos un mail a culturasanred@gmail.com. Revisamos la casilla hasta el lunes previo a la publicación. Por ANRed

Concurso Literario Todavía Creamos: Memorias al Sur.

Desde las Organizaciones de los Barrios del Sur invitamos a estudiantes y vecinas/os a participar de este primer concurso que promueve mantener vivas y activas las memorias del sur, abordando aspectos históricos, sociales, culturales o ficcionales que remitan a nuestras identidades a partir de relatos que recuperen historias locales, lugares de memoria del barrio, testimonios generacionales y otros aspectos en relación a la última dictadura cívico-militar. Del 1 de junio al 31 de agosto de 2026. Categorías: Microrrelato y Cuento Corto. Descargá las bases en https://docs.google.com/document/d/1SAGMt0dMwKeJLwrjVifUysXVLvtNOm4c4uXPh0EoAzU/edit?usp=sharing . TODAVIACREAMOS@GMAIL.COM Cincuenta años de luchas y resistencias culturales. Convocan: Centro Cultural y Artístico EL CÁNTARO – Casa de la Cultura Com(p)adres del Horizonte – Comisión de DDHH Villa 21/24 – Multisectorial Parque Patricios – Bachi Popular Paulo Freire – Pompapetriyasos (Los Pompas) – Barrilete Cultural – Catedra Libre de DDHH / Filo / UBA CIDAC / FFyL / UBA – Peña del Ameghino / Grupo La Fabri – Escuela Libre de Constitución – Acercándonos Ediciones – Orilleres / Villa 21/24 – Espacio sin muros – MP La Dignidad – Vecines de Parque Patricios – Librería Vuelvo al Sur – Espacio Cultural La Comuna – Partido Comunista de Parque Patricios – Nodo de consumo Bachiverduleria – CTA Capital – MTL Carlos Chile –

Jueves 9

Festival Que No Calle. Festival Solidario en toda la ciudad.

Que no Calle el grito de Mercedes en toda la ciudad. Que se oiga bien fuerte que frente al odio y el desprecio, la cultura despierta al pueblo y tiñe la noche porteña de empatía. Celebremos un nuevo homenaje a la Negra Sosa, acercando donaciones a los Espacios Culturales que se suman al Que no Calle. Doná que hay mucha gente que nos necesita. @culturalbatacazo @casonahumahuaca @lacasadeteresa @archibrazo @tribu.mostra @paramo_cultural @lahomeromanzi @cpc.elhormiguero @casaelmate @lacasona.cultural @jjcircuitocultural @luzuriagaclubsocial @trivenchi @clubsocial911 @lagrafica.cultural Jueves 9 de julio.Más info Nota en ANRed

La suerte de la fea

de Mauricio Kartun cumple 10 años y para celebrarlo hará un ciclo de 7 únicas funciones en Timbre 4. La pieza de Kartun protagonizada por Luciana Dulitzky con dirección de Paula Ransenberg vuelve a la cartelera porteña. Una excelente oportunidad para verla o volver a ver a Luciana en este trabajo memorable. Estrenada en 2016, por primera vez desde que fuera escrita, la pieza aborda la historia de una violista de orquesta de señoritas en la Buenos Aires de los años 30, que dotada de un talento notable pero huérfana de una belleza hegemónica, es condenada a musicalizar la hermosura y gracia ajena desde las sombras del foso de la orquesta, mientras una figuranta se luce en su lugar. Una reflexión teatral tragicómica, con música original en vivo, acerca del deseo, la soledad y el valor de la belleza. Jueves de julio a las 20.30 hs en Timbre 4, México 3554, CABA. A entradas

Viernes 10

Cine Debate por Palestina. «¡YALLAH! ¡YALLAH!»

Te invitamos al cuarto encuentro de este ciclo de Cine-debates para la reflexión, el abrazo, el continuar construyendo herramientas y organización comunitaria. Proyección: YALLAH! YALLAH! de Cristian Pirovano y Fernando Romanazzo. (2017) – 74′. Charla debate con Cristian Pirovano @cristian_pirovano , co-director del documental. Muestra de fotos y placas informativas de @fueramekorot . Mesa gráfica. Buffet popular. Espacio para niñeces. En plena fiebre mundialista ponemos nuestros ojos en el verde césped palestino. ¿Cómo es jugar al fútbol en Palestina? ¿Cómo rueda el balón entre balas, amenazas y puestos de control? Yallah Yallah es un documental sobre resistencia, sobre supervivencia y resiliencia. Sobre cómo el fútbol puede ser también una herramienta de visibilización, una herramienta para mostrarse al mundo y mantenerse en él. Un documental filmado íntegramente en Palestina, con sus protagonistas contando sobre su pueblo, su pasión y su lucha. Además, será el marco para la declaración de nuestro espacio cultural autogestivo como Espacio Libre de Apartheid. La entrada es libre y gratuita. ¡acercate a participar! Viernes 10 de Julio, a partir de las 18hs en San Lorenzo 235, Sarandí, Avellaneda. El arte del flyer es de @ivanwilckens quien también estará con mesa gráfica expandiendo sus obras!Participan y adhieren a la jornada:-Comité Argentino de solidaridad con el pueblo Palestino @accionxpalestinaargentina -Campaña Fuera Mekorot @fueramekorot -Campaña de Espacios Libres de Apartheid del Movimiento Global de liderazgo palestino por el BDS

Viernes de Compa. Locro solidario

. En el marco de los festejos por nuestra Independencia, nos encontramos para celebrar la cultura popular, la música, el baile y la comunidad. Un encuentro para bailar, compartir y seguir construyendo juntxs. Clase abierta de Folklore a cargo de Silvina Serur. Nos llena de alegría compartir esta noche con: Che Cumpa (Folklore) Pablo Juncal y Tomás Shifres (Tango) Pacho Barroso (Folklore). Buffet económico y popular. Además de nuestras pizzas y empanadas, habrá locro carnívoro y vegetariano. Podés reservar tu porción con anticipación al 1138128429 (link al WhatsApp en nuestro perfil) o escribirnos por IG. Rifa solidaria. Sumate y colaborá con el sostenimiento de nuestras actividades ¿No podés venir? También podés hacer tu aporte al alias: APORTE.COMPA Todo lo recaudado se destina al sostenimiento de las actividades culturales, sociales y educativas de nuestra Casa de la Cultura Com(p)adres del Horizonte. Viernes 10 de julio desde las 20 hs en Combate de los Pozos 1986. Entrada: alimentos no perecederos y/o productos de limpieza.»La cultura es de los pueblos, no de los gobiernos». Más info

Laguna de los Rosarios. Un trágico grotesco pampeano. En la intimidad de una cocina austera que funciona como último refugio hipotecado, una madre con sus dos hijas se enfrenta a la pérdida de lo último que tienen: el campo; bajo la constante amenaza de la Tormenta Pampa y que parece regir sus destinos. La tierra está en juego, sus vidas también. La anécdota simple se eleva a la categoría de tragedia criolla para explicar lo inexplicable de nuestra propia identidad. Laguna de los rosarios se puede ver a partir del viernes 10 de julio, todos los viernes a las 20hs en el Teatro del Pueblo de Lavalle 3636, CABA. A entradas

Velar la Noche. Biodrama que parte del linaje femenino de Sofia Galliano y universaliza la pregunta sobre lo que heredamos, la transmisión inconsciente de mandatos, la alianza entre mujeres y la necesidad vital de revelarse contra la idea de destino que propone la perpetua repetición. Velar la Noche es un tiempo íntimo, el transcurso de una noche irremediable. Es la caída del velo de la propia historia que acontece junto a la caída del sol. Un rito de subversión contra el destino, una chance de hacer trastabillar el efecto mamushka. La pregunta por lo propio y heredado, un trenzado ancestral que urge entre la vida y la muerte.A través de un lenguaje absurdo, poético y tragicómico se cruza la danza, el teatro físico y el circo lleno de imágenes y potencia visual. Una pieza conmovedora, divertida e impactante por su belleza, crudeza y verdad. El cuerpo de la actriz es el territorio y canal encarnando múltiples personajes, sus transformaciones y cruce de lenguajes. ¡Únicas 3 funciones! Viernes de julio a las 20.30 hs. en El galpón de Guevara, Guevara 326, CABA. Entradas desde $25.000 eventa en Alternativa Teatral

Borges y México.

La exposición organizada por la Biblioteca Nacional y la Embajada de México en Argentina con la colaboración especial de la Fundación Internacional Jorge Luis Borges da cuenta de una relación de ida y vuelta. Amistades, influencias, afinidades y homenajes que, durante más de 60 años, construyeron un vínculo que trasciende los nombres. Una identidad cultural común entre Argentina y México, una forma de entender la literatura y un modo de habitar la lengua. A partir de libros, fotografías y objetos, la exposición explora la amistad con Alfonso Reyes, las coincidencias con Juan Rulfo, los viajes a México -en 1973, 1978 y 1981- y las muchas demostraciones de respeto y admiración del pueblo mexicano por Jorge Luis Borges.

Borges y México se puede visitar del 26 de junio al 31 de diciembre de 2026 lunes a viernes de 9 a 21 hs. y sábados y domingos de 12 a 19 hs. en la Sala Leopoldo Marechal de la Biblioteca Nacional, Agüero 2502, CABA.

A la sombra del paraí

so. Julia atiende a los clientes del vivero El Edén. Envuelve rosas y prepara esmeradas dedicatorias de amor. Pero el Día de San Valentín, un hecho imprevisto la sumerge en un mar de dudas: “¿El amor puede ser resistente y delicado como un helecho?, se pregunta, ¿Cuánto dura la palabra siempre?¿Las cremas pueden luchar contra los años? ¿Quién era Valentín? ¿Lo romántico tiende al final trágico?” ¿Esto es una comedia o es un drama? Las dos cosas… al mismo tiempo. Esta obra cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro y de Proteatro. Viernes a las 21.00 hs en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, CABA. A entradas

El Centésimo Mono.

Hay un mago que se está muriendo. Debe operarse de urgencia ¿Qué sucede en su cabeza una vez que le han aplicado la anestesia total? Los sueños más estúpidos, la intimidad de su oficio y la lucha por librarse de los trucos que le negaron la posibilidad de creer en la magia. Si embargo tiene ahora una oportunidad: su propia muerte puede ser el único momento mágico de su existencia. Veamos qué decide. Viernes a las 20.30 hs en Timbre 4, México 3554, CABA. A entradas A reseña

Sábado 11

Poetas en Vuelo. Espectáculo poético musical sobre la obra de Manuel José Castilla, Armando Tejada Gómez y Jaime Dávalos. Poemas y canciones de nuestro folklore. Intérpretes: Horacio Liñan: compositor, voz y guitarra. Patricia McGough: actriz, voz. Hugo Anaise: percusión. Arreglos y dirección musical: Horacio Liñan. Sábado 11 de julio a las 17.30 hs en Morada de Cler, Balcarce 971, CABA. Entrada libre, a la gorra.

Galilea y Azucena. Una obra sobre la identidad, la memoria y los amores que resisten al paso del tiempo. Galilea y Azucena juegan a las escondidas hasta que, en medio del juego, un golpe hace que Azucena pierda la memoria. Decidida a recuperarla, Galilea intentará recordarle quién es y todo lo que alguna vez compartieron. Pero guarda un secreto que la vuelve frágil, cada vez que el corazón le late demasiado fuerte, se vuelve invisible. Un musical infantil poético sobre la memoria, la identidad y los amores que resisten incluso a la ausencia. La obra, originalmente titulada «Galileo y Azucena», toma como referencia los nombres de Galileo Galilei y Azucena Villaflor, aunque sus personajes no sean una representación de estas figuras históricas. En la reinterpretación de Gonzalo Dozo, el cambio de Galileo a Galilea no es una decisión azarosa, sino una elección política y poética, transformar un nombre asociado a una figura masculina en uno femenino habilita nuevas formas de pensar la identidad y de poner en el centro una historia de amor y de búsqueda protagonizada por identidades femeninas. A través de la fantasía, la música y la poesía, Galilea y Azucena construyen un universo sensible para acercar a las infancias una reflexión profunda sobre la memoria, la identidad y la importancia de poder nombrar aquello que nos constituye. La obra dialoga de manera sutil con la historia política de nuestro país, especialmente con las marcas que dejó la última dictadura cívico-militar y la lucha colectiva por la memoria, la verdad y la justicia. Espectáculo recomendado a partir de los 4 años. Sábados 11, y los jueves 16 y 23; en agosto los sábados, en el teatro Border, Godoy Cruz 1838, CABA. A entradas

Música Maestro.

Planazo para las infancias y toda la familia. Teatro negro, títeres, objetos, y música. Idea, puesta en escena y dirección: Antoaneta Madjarova. Intérpretes Grupo Kukla: Federico Coppola, Juliana Ferro, Lorena de la Fuente, Martín Guccione, Ana KunzProducción: Grupo Kukla. ️Recomendada para niñes a partir de los 4 años y para toda la familia. Recientemente declarada de interés cultural por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Bs.As. Nominada para los Premios ACE3 Premios ATINA2 Premios Teatro del Mundo @musicamaestro.teatronegro . Entradas por Alternativa Teatral. 50% de Descuento con Tarjeta Cabal. Descuentos para estudiantes y jubilados. Sábados a las 16:00 hs en el Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, CABA. Más info

¡Me acuerdo, me acuerdo! Homenaje a María Elena Walsh.

Cuenta la historia de dos seres que han perdido sus recuerdos. En medio del olvido, encuentran un refugio: la música. Acompañados por las canciones de María Elena Walsh y personajes muy singulares, los protagonistas recuperarán la memoria, descubriendo en el camino que recordar requiere coraje, curiosidad y, sobre todo, la compañía de los amigos. Una obra escrita y dirigida por María Mangone y Julián Rodríguez Rona. Sábados a las 16 horas en El camarín de las musas, Mario Bravo 960, CABA. A entradas

Una.

¿Ser o parecer? Un espejo. Una nariz levemente torcida. Un comentario del marido. Eso es todo lo que necesita Angélica Moscarda para que su mundo se parta en dos. UNA es el relato de una mujer que un día se mira de verdad — y ya no reconoce a nadie. Ni a sí misma. Lo que comienza como una pequeña grieta en el cristal se convierte en una avalancha: ¿Quién soy para los demás? ¿Quién soy cuando nadie me mira? ¿Cuántas personas distintas habito — o me habitan — en un solo cuerpo? En su búsqueda desesperada de autenticidad, Angélica lo abandona todo: las máscaras, los roles, el nombre. Pero cuanto más se despoja, más descubre. No hay una verdad debajo. Hay muchas. Quizás infinitas. Si somos muchos, ¿realmente somos alguien? UNA es un unipersonal de fuerza escénica, humor e inteligencia, que dialoga con los grandes fantasmas de Luigi Pirandello y Dario Fo para hablar de algo urgente y eterno: la fragilidad de creer que sabemos quiénes somos. Desde Sábado 30 de mayo a las 17.30 en Almagna Teatro, Guardia Vieja 3783, CABA. A entradas. Si querés saber más, visitá nuestra reseña.

El invierno del oso. (Crónicas antifascistas de Stalingrado).

Una nueva creación de Internacionales Teatro Ensamble. Ambientada en la batalla de Stalingrado durante la Segunda Guerra Mundial, «El Invierno del Oso» nos presenta a un soldado soviético gravemente herido, que recurre a la comedia y la poesía como salvavidas ante el absurdo de la guerra. En la víspera de la gran contraofensiva soviética —que cambiaría el rumbo del conflicto cercando a las tropas alemanas—, el protagonista reflexiona sobre las utopías sociales, el horror del fascismo y su alarmante resurgimiento a 80 años del triunfo sobre el nazismo. La obra cuenta con la participación especial del sociólogo y politólogo Atilio Borón, quien aporta su voz y pensamiento como parte del universo escénico, reforzando el vínculo entre teatro, historia y pensamiento crítico. Con una mirada crítica y poética, la obra convoca a pensar el presente desde la memoria y el arte, con una propuesta escénica que combina épica y sensibilidad. Sábados 20.30hs en el Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1534, CABA. A entradas

Domingo 12

Invasión Robot

. Año 3000 en la Tierra. Todo lo hacen los robots, y la humanidad vive mejor que nunca. Hasta que ocurre lo que algunos pronosticaban: los robots se rebelan, y empiezan a convertir a los humanos en robots. Es un apocalipsis robot. Pero un grupo de científicos hipercalificados acepta la misión de salvar a la humanidad. Para eso, deben viajar al año 1985, al momento exacto en que el inventor de los robots modernos creó a la primera inteligencia robótica, y evitar que lo haga. Solo cambiando el pasado podrán salvar el futuro. Mientras algunos viajan al año 1985, otros se quedan en el año 3000 combatiendo a los robots, cuidando que la misión salga bien. ¿Tendrán éxito? ¿Volverán los viajeros temporales antes de que los robots invadan el laboratorio? ¿Qué encuentran en los 80´s? ¿Cuánto cambió el mundo en mil años? El desencuentro entre dos mundos, el analógico y el robótico, y una aventura entre lo vintage y lo futurista van de la mano con algunas canciones y mucho humor. Edad sugerida: 6 a 12 años. Domingos a las 12.00 hs en Moscú Teatro, Ramírez de Velasco 535, CABA. A entradas

Afroconurbana.

Finales de los 90. Un niñx comienza sus primeros vínculos sociales en comunidad. Es expulsado. Por puto y marrón. Encuentra refugio en la TV y en la búsqueda incesante de un referente para su destino pop: la figura de Whitney Houston, con la cual se obsesiona. Su vida de niñx avanza en una búsqueda de identidad inocente y el deseo de expresarse mediante la canción. Cualquier situación es buena para transformarla en un ritual, religioso o pagano, a través del canto. Un musical maquillado y protagonizado por Lopez Lopes, su madre y su alterego de nueve años. Afroconurbana es la tercera parte de Dear Munro, una trilogía escénica documental, musical, marica y marrón iniciada en 2025 por Gonzalo Facundo López. Domingo 12 de julio a las 20hs en Planta Inclán, Inclán 2661, CABA. Más info

Edipo en Ezeiza. Los personajes (la madre, el padre, la hija y el hijo) dudan de su identidad y asumen estar siendo abducidos e infiltrados por un poder invisible y oscuro que los detenta en un teatro siniestro para fines inenarrables. Se abren sospechas de todo tipo. La filiación, los vínculos, el paisaje, la casa, son puestos en duda. Los procedimientos se repiten, los roles se invierten y las versiones de un mismo hecho se multiplican. Mediante el método del interrogatorio la familia intenta descubrir al enemigo infiltrado. A más de un metro no se ve nada. La tragedia de Ezeiza 73 es uno de los tantos disparadores de esta comedia metafísica en la que nada es lo que parece ni lo que dice ser. Las alusiones político-históricas orquestan un sin fin de identificaciones, invitando al espectador a reflexionar sobre el ser y el sentir de lo nacional. Domingos a las 19hs en Espacio Experimental Leónidas Barletta (Sala Inda Ledesma), Av. Pte. Roque Sáenz Peña 943, CABA. A entradas

Waminix

. Un espectáculo de circo contemporáneo producido por Proyecto Migra, con dirección de Leticia González de Lellis y Osqui Guzmán. En un futuro distante y sombrío, el mundo está gobernado por los cabeza de tacho. La comunidad Waminix, un grupo de payasos mutantes, conforman la resistencia. Sus recursos naturales son la escasa memoria de ciertos rituales. La tiranía de los cabeza de tacho se ha vuelto insoportable y Waminix tendrá que enfrentarlos para poder sobrevivir. Un espectáculo donde el circo/teatro, como géneros siameses, se acusan, se mezclan y se abrazan, para invitarlos a ver cómo en Waminix, estos payasos salvan el mundo a pura risa, destrezas y poesía. Domingos a las 16hs en Timbre 4, México 3554, CABA. A entradas

Unidad Básica.

En la unidad básica más austral del mundo, el pasado no se rinde; los viejos ídolos de antaño hierven en el subsuelo de la noche patria. Dos compañeros intentarán poner a salvo allí el corazón del movimiento. La dupla creativa, conformada por Pompeyo Audivert y Andrés Mangone, reestrenan esta obra, ahora en el

Centro Cultural de la Cooperación

. Domingos a las 18.30hs. Entradas por Alternativa.

¡Caprichosa!

La obra comienza en 1976, cuando Alma llega al departamento de sus primas Amanda y Adela, marcado por la figura ausente pero dominante del padre militar. En 1982, las tres vuelven a encontrarse en el velorio de la tía Malvina. Allí resurgen conflictos familiares ligados a herencias, deudas, abandonos y resentimientos acumulados. En los años 90, Amanda y Adela visitan la casa de Alma con la excusa de reencontrarse y recuperar una antigua receta familiar. Todo deriva en una confrontación donde salen a la luz heridas nunca cerradas. Una comedia negra desopilante y feroz sobre la familia, la memoria y el hambre de amor. Domingos 20 hs en Tadron Teatro, Niceto Vega 4802, CABA. A entradas

Próxima semana

El Ciclo Estallará la isla recibe a la Bruja Salguero y a grandes poetas.

Circularán las lecturas en las voces de Ana Guillot, Jacinto Carrazana, Mariel Monente y Matías Lockhart. Además, la música estará a cargo de La Bruja Salguero, notable cantante riojana que se destaca dentro del mapa folklórico nacional. Con la coordinación de Marina Cavalletti y Bebe Ponti. Lunes 13 de julio a partir de las 20.00 hs en Je suis Lacan, Balcarce 749, CABA. Entrada libre.

Leyendo a Onetti y Roa Bastos.

Coordinado por Liliana Díaz Mindurry , acreedora del premio Municipal de poesía, 1° premio del Fondo Nacional de las Artes, y premio de novela por la editorial Planeta, entre muchos otros, fue además premiada por Onetti. En el taller de lectura, trabajarán entre el 1° de julio y el 30 de septiembre con los cuentos de Juan C. Onetti. Y entre octubre y noviembre, leerán los cuentos de Augusto Roa Bastos. Habrá dos horarios: miércoles de 13.00 a 14:30 o sábados de 11.00 a 12.30. Se elige de acuerdo a preferencias horarias. Primer cuento: «Un sueño realizado». Le escriben a lidimienator@gmail.com para más información. No se lo pierdan.

Peña sin cadenas. Cine en fílmico.

Presenta Fernando Martín Peña: «El asunto es así: a las 19 y a las 21 hs proyectaré dos películas en fílmico en Hasta Trilce. Nunca sabrán de antemano de qué películas se trata si es que no asisten a la proyección. Dos películas sorpresa. Calidad garantizada. Alegría sin fin» Los martes a las 19 hs y 21 hs en Hasta Trilce, Maza 177, CABA. Más info

Ahoradespués. Es la reconstrucción del vínculo de un hijo con su padre. Diego hace un trabajo minucioso para intentar recordar cada instante de lo que fue un lapso crucial para él. Necesita explicárselo, repasarlo y aprenderlo, para poder contarlo. Una obra de Guido Zappacosta con actuación de Federico Ottone y dirección de Héctor Díaz. Martes a las 20 horas en Espacio Callejón, Humahuaca 3759, CABA. A entradas

Para ir agendando

¡Vení a conocer la Isla Maciel! Sumate a esta experiencia única de turismo comunitario llevada adelante por vecines y trabajadores del barrio. Juntxs recorremos las calles, la historia y el arte que nos rodea. Cuándo? Sábado 18 de julio a las 11hs. Inscribite en el link que figura en nuestro perfil. Te esperamos!! Más info

Festival Afroperuano Ritmo y Raíz

. La Escuela Afroperuana Inga y Mandinga invita a celebrar la riqueza de la Cultura Afroperuana junto a la comunidad migrante y a quienes deseen compartir, conocer y valorar sus tradiciones rítmicas y dancisticas en un espacio de encuentro e intercambio cultural! Podrás ser parte activa de los 3 talleres que se realizan: Canto-voces Afroperuanas con Tilsa Llerena @tilsallerena Ensamble de Percusión con Xander Rojas @tiempoaltempo.pe Danza y cadencia con Madeleine Solano @made.solano Y cuando los talleres culminen… ¡La fiesta continúa disfrutando de una gran Peña! Adquiere tu anticipada y sé parte de este movimiento fraternal. Sábado 18 de julio a las 19:30 (inicia puntual) en Circuito Cultural JJ @jjcircuitocultural , Jean Jaures 347, CABA. Más info

Muchas Nueces presenta Un Poco de Poco Ruido. Cuando se corta la luz, las pantallas se apagan y el internet desaparece, una familia queda frente a una pregunta tan simple como desafiante: ¿Y ahora qué hacemos? Lo que comienza como un momento de desconcierto se transforma pronto en una aventura llena de juegos, canciones y recuerdos compartidos. A través de la música y la imaginación, los integrantes de esta familia se animan a explorar nuevas formas de divertirse, recuperando juegos de otras épocas y descubriendo cuánto pueden crear juntos sin necesidad de tecnología. Esta obra propone un recorrido lúdico y sensible que pone en valor la creatividad, el encuentro y el disfrute colectivo. Con humor y calidez, invita a combatir el aburrimiento y a redescubrir que, más allá de las pantallas, existen infinitas maneras de pasarla bien. Jueves 23 y 30 y Viernes 24 y 31 de julio a las 15 horas en Moscú Teatro, Juan Ramírez de Velasco 535, CABA. A entradas

24 Toneladas. ¡Vení estas vacaciones de invierno en el Galpón de Catalinas Sur! para compartir una historia que nos invita a recordar, reflexionar y mantener viva la memoria a través del arte. Una propuesta para toda la familia, porque los libros, la memoria y las historias compartidas siguen siendo una forma de encontrarnos. Jueves 23 de julio a las 16 hs en Galpón de Catalinas Sur, Av. Benito Pérez Galdós 93, La Boca. Entradas a la gorra. ¡Los esperamos para emocionarnos, pensar y seguir construyendo memoria juntos! Más info

¡EEH! Esto es una Historieta. Volvemos al ruedo desplegando nuestro festival en las sedes habituales, comenzando por la querida @sala.lugones , que ya tiene en sus redes y página la grilla de proyecciones de ¡EEH! Vuelve INVASIÓN, la feria de cómics y libros de cine organizada por las genias de @punclibreria , que vuelve a hacerse en ese lugar soñado que es @lapazarriba y una súper interesante charla que se llevará a cabo en la Biblioteca Nacional, donde regresaremos para disfrutar también del maravilloso @archivo.de.historieta . Entre las grandes noticias, este año nos acercamos más a ustedes al llevar al festival a otro templo de la cinefilia, el asombroso @cineyork . Saltamos de la alegría con todos estos espacios insuperables que nos ayudan a hacer un gran festival. Por eso no sólo les agradecemos profundamente a quienes nombramos sino a las instituciones que también lo hacen posible, como el @if_argentine , la @japanemb_arg , @bacultura e @impulsocultural , ya que ¡Esto Es Historieta! es realizado con el apoyo del Programa de Fomento Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.¡Prepárense! ¡Ya comienza otra edición imperdible! Del 23 de julio al 8 de agosto. Más info

Diciembre

es una crónica atmosférica de la crisis de 2001 en Argentina, un levantamiento político, económico y social impulsado por la revuelta «¡Que se vayan todos!». La película reconstruye el momento con material de archivo restaurado, capturando la espontaneidad de las protestas y la inestabilidad política que llevó a la renuncia de cinco presidentes. A través de material televisivo, sumerge al espectador en una experiencia en tiempo real de este periodo crucial en la historia argentina. Estreno Viernes 24 de Julio en Malba Cine.

La Fernández Fierro

continúa con sus potentes shows en los que propone un recorrido por toda su discografía de tango actual y disruptivo, con especial énfasis en Basta, su noveno trabajo de estudio lanzado en 2024 y grabado con Joaquín Aleman en piano; Manuel Barrios en bandoneón; Andrés Hojman en viola; Julia Testa, Martín Elter y Juan Villegas en violines y Yuri Venturin en contrabajo, voz y dirección musical. La Fierro nació en 2001 y desde entonces ha cautivado a la audiencia de Argentina y del mundo con su estilo visceral, llevando su música por Europa, Oceanía y Latinoamérica trascendiendo los ámbitos tradicionales de tango e ingresando en escenarios históricamente relacionados con el rock. Además de su impactante musicalidad y propuesta visual, lidera un inédito proyecto colectivo que los lleva a organizarse como cooperativa, editar sus discos de manera independiente, gestionar su propia radio (www.radiocaff.com.ar ) y administrar su propio club: el Club Atlético Fernández Fierro (CAFF), cita obligada del circuito musical independiente de Buenos Aires. Sus trabajos discográficos se inician en el 2002 con “Envasado en Origen” y le siguen “Destrucción Masiva” (2003), “Vivo en Europa” (2005), el DVD “Tango Antipánico” (2005) y “Mucha mierda” (2006). En 2009 editan “Fernández Fierro”, su cuarto disco de estudio. En 2013 lanzan su sexto disco, «TICS», placa con composiciones propias. En 2014 lanzaron “En vivo”, placa grabada en directo con Julieta Laso como vocalista, en 2018 su disco de estudio “Ahora y siempre”, que ganó el Premio Gardel (máxima distinción de la industria musical argentina) al Mejor Álbum Orquestal y en 2025 publicaron su más reciente álbum “Basta”. El CAFF, club fundado el 1ero de mayo de 2004 y declarado como Sitio de interés social y cultural de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires por la Legislatura porteña, es manejado por una cooperativa integrada por los músicos de la Fierro y el histórico iluminador y programador Walter “El Tano” Coccaro. Esta amplia sala con capacidad para más de 200 personas funciona como un espacio clave para el desarrollo de conciertos, espectáculos, actividades culturales, ensayos, celebraciones y todo tipo de encuentros sociales. Desde su inauguración hasta nuestros días, por el escenario del CAFF han pasado los máximos exponentes de la música argentina y uruguaya, ha recibido la visita de artistas de todo el mundo y se ha consolidado en un lugar emblemático para la cultura porteña. Viernes 24 de julio desde las 20h en el CAFF, Bustamante 772, CABA. Entradas con descuento en efectivo en boletería o anticipadas por TicketHoy. Jubilados GRATIS, estudiantes mitad de precio.

El arte se planta. El activismo cultural en las luchas ambientales.

Después de muchos meses de trabajo, queremos compartir con ustedes por primera vez «El arte se planta», una nueva microserie documental producida por Pulso Noticias. Más que un estreno, imaginamos este encuentro como una oportunidad para volver a abrazarnos, reconocernos y poner en común las experiencias de quienes, desde el arte y la cultura, vienen construyendo herramientas para defender los bienes comunes y nuestros territorios. Creemos que, en tiempos donde intentan imponerse sentidos contra la solidaridad y lo comunitario, encontrarnos a ver el documental y compartir un plato de comida, también es una forma de resistencia. Buscamos generar esta experiencia con todas las personas, colectivos y organizaciones que formaron parte de esta producción y también con quienes integran esta comunidad que lee Pulso. Ver la serie, conversar, reencontrarnos y celebrar que, a pesar de las dificultades, seguimos creando y comunicando de manera colectiva. Viernes 24 de julio, 19.00 hs en Centro Cultural y Social Olga Vásquez, Calle 60 entre 10 y 11 N° 772, La Plata. Más info

Ciclo de Cine Africano.

En una era caracterizada por la homogeneización cultural, el cine africano se erige como un espacio vital de resistencia, preservación y afirmación creativa. En junio ofrecemos una de las películas ganadoras de la última edición del FICAA: Mambar Pierrette, de la directora camerunesa Rosine Mbakam. En julio nos sumamos a la programación de vacaciones de invierno con unas animaciones infantiles clásicas del cine africano. En agosto, Sala Lúcida será una de las sedes del Festival Internacional de Cine Africano de Argentina FICAA 2026. Este ciclo propone un espacio de encuentro: un pueblo que se construye en la oscuridad de la sala, donde cada película abre una conversación y cada mirada nos acerca un poco más. Domingo 26 de julio a las 17.00 hs. 22, 23, 28, 29 y 30 de agosto en Sala Lúcida, Av. Cabildo 4740, Saavedra, CABA. Más info

Magdalena León y Florencia García Casabal.

Dos amigas que comparten historias y entraman sus voces en un recorrido por la canción argentina y latinoamericana. Un concierto en el que cada una de las intérpretes ofrece versiones de su repertorio solista, y canciones a dúo especialmente elegidas para la ocasión. Junto a ellas los músicos que acompañan sus proyectos desde hace años : Samy Mielgo (guitarra), Manu Navarro (guitarra y voz), Germán Gómez (percusión). Magdalena León nació en Madrid, pero vivió en Venezuela desde los 7 años. Allí realiza sus estudios primarios, siendo compañera de colegio de la futura cantante Cecilia Todd y quien sigue siendo amiga entrañable. Ambas han cantado juntas en varias ocasiones, grabando canciones a dúo en el álbum Cecilia Todd en la Argentina y en Entre amigos, de Magdalena León. A los 12 su familia vuelve a trasladarse a Buenos Aires y ella ingresa al grupo Buenos Aires 8, un destacado octeto coral de fama internacional, dirigido por Horacio Corral. En 1982 representó a la Argentina en el Festival de la OTI cantando Canción para dar las gracias y en otros Festivales. A fines de la década de 1980 fue una de las solistas que participaron en la reedición de Mujeres Argentinas de Ariel Ramírez y Félix Luna, junto a Marián Farías Gómez y Angela Irene. También integró el grupo de solistas que cantó en la primera ópera folclórica argentina: Tres delirios en vísperas de la muerte, de José Luis Castiñeira de Dios. Entre otros trabajos participa en un disco con Jaime Torres, lanzado en Alemania y en dos discos infantiles de Ruidos y ruiditos. En la década de 1990 estudió y se recibió en la especialidad de Fonoaudiología, dedicándose a dar cursos y enseñar a cantantes profesionales. A comienzos de la década de 2000, volvió a dedicarse al canto profesional, grabando dos álbumes, Para vivir en 2003 y Entre amigos en 2010. Está presentando su disco FRONTERAS, editado en 2024 y distribuido por Acqua Records, con un repertorio exquisito de 11 tracks de autorxs latinoamericanxs como Rada, Juan Luis Guerra, Viglietti, Aznar, Blades, Parodi, Ruibal y otros. Florencia García Casabal Nacida en Buenos Aires, Florencia es cantante e intérprete solista de música popular argentina (tango y folklore) y latinoamericana. Integra el cuarteto vocal femenino de tango

Flores Negras – cuatro voces en tango, en el rol de soprano desde junio 2023. Es Fonoaudióloga, Maestra Nacional de Música, y entrenadora vocal de intérpretes escénicos. Docente en educación superior y terciaria – UNA (U. Nacional de las Artes) Dpto. de Artes Dramáticas – Esc.Metropolitana de Arte Dramático. A lo largo de su carrera, realizó conciertos con la Orquesta Nacional de Música Popular Juan de Dios Filiberto en el Teatro del Globo, y con la Orquesta de Música Popular de la Universidad de Bs. As. en la Usina del Arte y en el C.C. Rojas. como solista invitada. En 2024, edita junto a Flores Negras, single y video de “La Negadora” (V. Morán) y junto a ellas realiza una gira internacional por Europa (España, Bélgica y Países Bajos). Cuenta con cuatro trabajos discográficos, entre ellos su más reciente álbum “Hasta volverme brote” (2024), centrado en repertorio de poetas y compositoras latinoamericanas. Viernes 31 de julio a las 21.00 hs en Teatro el Alambique, Griveo 2350, CABA. A entradas

Viaje a Palestina a través de sus canciones.

Curso virtual del Club de la Cultura Árabe dictado por su director @Agustindib . 6 clases de 90 min, el último viernes de cada mes; de junio a noviembre 2026. En vivo por Zoom a las 19hs Arg/Uru/Bra o por grabación cuando quieras, disponible todo el año. Vas a explorar la cultura, historia e identidad palestina desde su música: artistas, conjuntos, obras emblemáticas, folklore, poesía, danzas y anécdotas que no vas a escuchar en medios ni en ninguna academia. No necesitas conocimientos previos. Está pensado para amantes de la cultura palestina/árabe, artistas, activistas, estudiantes de árabe y comunicadores. Más que un curso, es un espacio de pertenencia, contención y apoyo. Un curso para aprender y también para ayudar. Este viaje por la música de Palestina es, también, un acto de solidaridad: el 33% de cada inscripción se donará a nuestro proyecto solidario, para tender redes de apoyo a familias palestinas. Conocé su arte, y ayudá a que su historia siga viva. Más info

Consagrada. Es un biodrama que parte de la historia personal de Gabi Parigi como ex Gimnasta de la Selección Nacional. La obra universaliza temas como el sacrificio, la meritocracia, la lógica de la competencia, la salud mental, el abuso de poder, y el lado b oculto en el camino hacia la consagración. Es una tragicomedia que cruza los lenguajes de la acrobacia, la danza, el teatro físico y el teatro de texto. Desde Jueves 8 de agosto a las 20.30 horas en Timbre 4, México 3554, CABA. A entradas

1° Encuentro de Tangos Desviados.

Hace tiempo que venimos imaginando este encuentro. Un espacio para reunir experiencias, preguntas, investigaciones, prácticas artísticas y formas de habitar el tango desde perspectivas cuir, disidentes, transfeministas y otras sensibilidades que vienen expandiendo sus límites. ¡Bienvenides al Encuentro de Tangos Desviados! Si tenés una propuesta, una investigación, una taller o una perfo que te gustaría compartir, la convocatoria ya está abierta. 14, 15, 16 y 17 de agosto de 2026. Nos alegra mucho empezar a hacerlo circular. Formulario de convocatoria en la bio. Más info

Competencia Enroscades. Roles Libres.

¿Una competencia donde el cambio de rol sea clave? ¡Siiiii, acá la tenés! Llegó la primera competencia de roles libres ¿Venís laburando los roles libres y te copa competir? ¿Querés jugar con tu tango en otra instancia además de la milonga o las clases? Este espacio es para vos. Abrimos una competencia donde el cambio de rol va a ser el gran protagonista. Abierta a mujeres y disidencias. En la bio vas a encontrar dos links: uno con las bases y otro con el formulario de inscripción. Va a ser una sola jornada con dos instancias: a) clasificatorias y b) finales. La selección de las parejas va a ser con el voto del público y la entrada al evento va a ser a la gorra consciente. Domingo 6 de septiembre de 12 a 18 hs. en Casa Tasso, Olavarría 740, CABA. Casa Tasso es un espacio gestionado por mujeres a beneficio de las infancias y adolescencias del barrio. El evento está enmarcado dentro del encuentro para mujeres @juntas.tango.encuentro , que nos banca y nos da confianza para dar el paso a esta competencia. Las Tango DJs de la jornada y veedoras del encuentro van a ser las representantes del tango queer Mendoza, Tana y Mari @tangonomademendoza . La ilustración pertenece a @rominapernigotte de @nuevasnarrativastangueras , quien nos cedió esta imagen tan significativa. Los premios están auspiciados por:@lamariposarm @artes_anipo @sofiafior_ @laisla.queer Organizan: Cynthia Arroyo y Brenda Salinas. Más info